ХХ ҒАСЫРДАҒЫ ОПЕРАДАҒЫ СЮЖЕТ ПЕН ЖАНР-ЗЕРТТЕУ ПАРАДИГМАЛАРЫ

Тұран университеті

Журналистика және аударма ісі кафедрасы

Ғылыми мақала

Орындаған: Кенжебаева А.

Курс:2

Мамандық: Журналистика 221(4)2

Қабылдаған : Әлміж Ж.

ХХ ҒАСЫРДАҒЫ ОПЕРАДАҒЫ СЮЖЕТ ПЕН ЖАНР-ЗЕРТТЕУ ПАРАДИГМАЛАРЫ

"Опера-азапты жанр". А. Онеггер, "мен композитормын"кітабынан

Аңдатпа

Жұмыста ХХ ғасырдағы Операның сюжеті мен жанрын зерттеуге байланысты мәселелер қарастырылады. Сюжет пен жанр категориялары бір-бірімен тығыз байланысты, Операның мәнін түсіндірудің айырмашылығын анықтайды. Әрі қарай, ХХ ғасырдағы Операның сюжеттік және жанрлық ұйымдастырылуының ерекшеліктері тиісті тарихи-мәдени контексте зерттеледі. Осы уақыттағы опералық шығармалардың алуан түрлілігін анықтайтын алғышарттар, сондай - ақ олардың дамуына байланысты негізгі ережелер анықталды.

Аннотация

В работе рассматриваются проблемы, связанные с изучением сюжета и жанра оперы ХХ века. Показано, что категории сюжета и жанра тесно взаимосвязаны между собой, предопределяя различие трактовок сущности оперы. Далее исследуются особенности сюжетной и жанровой организации оперы ХХ века в соответствующем историко-культурном контексте. Выявляются предпосылки, обусловливающие разнообразие оперных произведений этого времени, а также основные на- правления, связанные с их развитием.

Annotation

The work examines the problems associated with the study of the plot and genre of opera of the twentieth century. It is shown that the categories of plot and genre are closely interrelated, determining the difference in interpretations of the essence of opera. Further, the features of the plot and genre organization of the opera of the twentieth century are investigated in the appropriate historical and cultural context. The prerequisites that determine the diversity of operatic works of this time, as well as the main directions associated with their development, are revealed.

Сюжет пен жанр категориялары операның көркемдік жүйесінде жетекші орындардың бірін алады - оларға жүгінбестен оның мәнін толық түсінуге болатындығы белгілі. Операны зерттеу кезінде екі категория да орталықтан табылатыны түсінікті: жалпы тәртіп мәселелері (оның ішінде "сюжет" және "жанр" ұғымдарын анықтауға қатысты), нақты материал - мұның бәрі егжей — тегжейлі аналитикалық және тарихи зерттеулерге тең дәрежеде ұшырады1. Дегенмен, мұндағы бірқатар сұрақтар әлі күнге дейін толық емес ашылған; олардың кейбіреулері Операның ерекшелігін көркемдік құбылыс ретінде түсіну үшін өте маңызды.

Операны сюжеттік және жанрлық ұйымдастыру мәселелері әсіресе ХХ ғасырдың шығармаларына қатысты өзекті. Қазіргі уақытта Операда жанрлық және сюжеттік сүйектердің максималды кеңеюі мен жалғандығы байқалады. Бұл жұмыста біз олардың ерекшеліктерін ХХ ғасырдың музыкалық өнерінің алғашқы спектрінде көрсетуге тырысамыз-бұл жағдайда осы мәселелердің ең өткір қырларын ашуға болады.

Алдымен "жанр" және "сюжет"ұғымдарын түсіндіруге байланысты жалпы ойлар туралы бірнеше сөз айту керек. Жанр поэтикасының өзі опера теориясы мен тарихының жеткілікті дамыған салаларының қатарына жататыны белгілі. Сонымен қатар, бірқатар сәттер және мұнда белгілі бір нақтылау мен толықтырулар қажет. Өздеріңіз білетіндей, дәстүрлі анықтамалар опера жанрының "нұсқаларын" олардың қалыптасқан формаларында ашады. Бұл - "үлкен франк-цуз операсы", "серия операсы", "Буффа операсы" және т. б. белгілі анықтамалар. оның тарихымен "расталған" Операның маңызды түрлері. Түр ретінде, бірақ сол анықтамаларда жанрлық нұсқалардың сипаты туралы нұсқаулар бар - күлкілі, байсалды және т. б.

Әрине, олар тым жалпы және шартты болып шығады - сол серия операсы психологияланған немесе Сыртқы Сәндік жарықтандыруда көрінуі мүмкін. Күлкілі немесе байсалды мінездің өзі шексіз ши-рок шектерінде өзгеруі мүмкін. Операдағы іс - әрекеттің бағытын, мысалы, сыртқы оқиғаға немесе ішкі интроспекциялық жоспарға назар аударсаңыз да, олардың арасындағы айырмашылықтарды анықтайтын белгілі бір жанрдың ерекшелігі неде екендігі туралы шешім қабылданбайды. Әдетте, бұл жағдайларда опера поэтикасы лирикалық өнерге тән категорияларға, драмаға және т.б. ("лирикалық - психологиялық драма", "әлеуметтік драма", "тарихи драма"анықтамаларын еске түсірейік). Белгілі бір шығарманың жетекші жоспарын жаза отырып, және бұл категориялар музыканың ішкі жанрлық мазмұнын қамти алмайды.

Жанрлық анықтамаларды нақтылау мүмкіндіктері, олардың өзгермейтін "параметрлерін" көрсететін бұрыннан бар анықтамалардан аулақ болмай, жанрдың белгілі бір тарихи нұсқасынан - біріншіден, оның сюжетпен байланысы - екіншіден басталуы керек сияқты.

Жанрдың өмірі белгілі бір тарихи мәтінге тығыз байланысты болуы кездейсоқ емес. Бір жағынан, көптеген жылдар бойы (дәлірек айтсақ, тіпті ғасырлар бойы) жанрлардың белгілі бір модельдері дамыды. Бұл қалыптасқан жанрлар модельдер тыңдаушы үшін ориен - Тирдің бір түрі болып шығады: олар оның санасында белгілі бір көзқарастарды, белгілі бір бұрышта қабылдауды басқаратын күту жүйесін жасайды.

Екінші жағынан, кез - келген жанрдың тағдырында, әдетте, трансформациялар сөзсіз болады, соның арқасында ол азды - көпті өзгерістерге ұшырайды. Олар көбінесе жанрдың тарихи мәнмәтініне негізделген, бірақ көркемдік міндеттерді ұсынады, оларды шешу көбінесе ойлаудың қалыптасқан схемаларын қайта қарауды талап етеді.

Сонымен, к. Монтевердидің жұмысында Операның алғашқы күндерінде бұл жанр әлемді әртүрлі семантикалық аспектілердің синкреттік бірлігі түрінде ашады-өмірдің күлкі, мерекелік және қайғылы жазықтықтары біртұтас тұтастықта болады. Тра-хикомедия жанрында сақталған олар кейінірек әртүрлі жанрлық полюстерде — жанрлық тазалықты болжайтын серия мен Буффа операларында өсіріледі. Әрі қарай, күлкілі және тра - гиялық жоспарлар көбінесе өзара байланыс саласына еніп, бір - бірін байытады және толықтырады (мысалы, В.Моцарттың операцияларында) және тұрақты жанр түрлерінің ерекше икемді нұсқаларын қалыптастырады.

ХХ ғасырда композитор өткен жанрлардан бас тарта алады немесе жаңа шешімдер ұсына алады. Жалпы, жанрлық сала көбінесе, біз бұдан әрі көретініміздей, ақылға қонымды шығармашылық ізденістер мен тәжірибелер саласы болып шығады. Бірақ, соған қарамастан, дәл осы жерде, әдетте, өткенге дейін толық бас тарту мүмкін емес - дегенмен, жанр онымен ажырасуға мүмкіндік береді. Болашаққа ұмтыла отырып, жанр әрқашан бір уақытта өзінің өткеніне, шығу тегіне "қарайды" және сол сияқты көрініс олармен генетикалық байланысты сақтауға мүмкіндік береді.

Егер біз "жанр — сюжетке" тәуелділік туралы айтатын болсақ, онда ол мұқият назар аударуды қажет етеді. Сонымен қатар, біз "генетикалық" сұрақтарды қозғай алмаймыз-Мысалы, шығарманың тұжырымдамасында нақты не және қандай жағдайда анықталатыны туралы — мысалы, бастапқыда дайын вербалды мәтін композитор үшін кейбір жанрлық қатынастарды тудыра ма, немесе, керісінше, модельдеу құрылымының бастапқы жанрлық идеясы бұл мәтін. Бұл сұрақтың жауабы әр нақты жағдай үшін жеке болуы мүмкін және оны толығымен шешу екіталай.

Шығарманы берілген деп санай отырып, сюжет пен жанрдың өзара байланысы екі жақты екенін атап өткен жөн. Біріншіден, бұл шығарманың жанрлық ұйымын, оның ерекшелігін жиі анықтайтын сюжет екені анық. Сюжетте болашақ жанрлық шешімнің "бағдарламасы" бар деп айтуға болады — бұл табиғи, мысалы, драматургия мен композиция.

Екіншіден, көптеген жанрлар табиғаты бойынша қатаң анықталған сюжеттермен байланысты болды. Мысалы, оратория бастапқыда дәл рухани сюжеттерге сенді — тіпті кейінірек, өзінің сюжеттік жазықтығын кеңейте отырып (зайырлы сюжеттерді қолдануға дейін), ол әдетте өзінің қасиетті мәнін сақтап қалды. Операның көптеген сорттары өздерінің, әдетте, тек өзіне тән сюжеттік түрлерімен байланысты болғанын еске салудың қажеті жоқ (XIX ғасырдағы француз лирикалық операсы, онда махаббат - лирикалық сызық баса назар аударылды; фанта сферасымен сипатталатын неміс романтикалық операсы-

130

таяқтар, дамудың шектен тыс шатасуы, жұмбақ атмосферасы және т.б.) 2.

Екінші жағынан, бұл Мо жанры - сюжеттің семантикасының ерекшеліктерін бөледі, оның сындарлы және семантикалық "мазмұнын"анықтайды. Мысалы, Буффа операсының сюжеттері сериядан мүлдем өзгеше болатыны анық. Сонымен қатар, тақырыптың өзі, жалпы позиция және драмалық профиль (оның ішінде оның темпераменті) мен сипаттамалары бойынша айырмашылықтар бар. Сонымен, XVIII ғасырдағы коми - опера сюжеттерінің ерекшелігі, сіздер білесіздер, іс - әрекеттің жеткілікті жоғары динамикасымен, іс - әрекеттің күтпеген, кенеттен бұрылыстарының маңызды рөлімен, кейіпкерлердің кейіпкерлерінің белгілі бір сипаттамасымен байланысты. сюжеттердің өзі buffa жанрына тән тақырыптарға бағынады (мысалы, бұл кез — келген авантюралар, онда олар басты кейіпкерлер өздерінің бақытына жету жолында әртүрлі кедергілерді кездестіреді, бірақ соңында оларды қауіпсіз жеңеді). Буффа, ең алдымен, қабылдаудың қол жетімділігін болжады және оның сюжеттері адамды қоршаған өмірлік шындыққа жақын жағдайларға бағытталуы кездейсоқ емес.

Шамасы, "сюжет — жанрға" тәуелділік өнердің дамуының бүкіл тарихи перспективасында әрекет етеді - о. Фрейденберг "сюжет те, жанр да ортақ генезиске ие және қоғамдық дүниетаным жүйесінде ажырамас жұмыс істейді; олардың әрқайсысы осыған байланысты дүниетаным басқаша болуы мүмкін"деп жазады3. Та-Ким, сюжеттің семантикасы шығарманың жанрлық тиістілігімен тығыз байланыста қалыптасады. Операға қатысты сюжет пен жанрдың бөлінуі олардың мәнін түсінудегі Елеулі бұрмалануларға әкелуі мүмкін. Музыкалық сюжеттің орналасуы тиісті жанрлық шешімнің контекстінде орын алады: оның ішінде музыкалық драманың, композицияның ерекшеліктері, жанр музыкалық шығарманың жоспарын құрайды, онда оның сюжеттік жазықтығын "оқу" керек. Бұл сюжет пен жанрды зерттеу кезінде туындайтын екі жетекші сұрақ — олардың се - мантикасы мен құрылымдық ұйымы — олардың ажырамас қарым-қатынасында осы категорияларға жүгінуді талап етеді дегенді білдіреді.

ХХ ғасырдағы опералар туралы айтатын болсақ, біз бұл шығармаларды қайта бағалаудың қажеті жоқ. Өткен ХХ ғасырға белгілі бір қашықтықпен (өте маңызды болмаса да) қарау мүмкіндігі сөзсіз бізді қызықтыратын құбылыстардың ерекше күрделілігі мен екіұштылығы туралы ойға әкеледі (атап айтқанда, олардың қазіргі замандарының неодномдық бағаларын анықтайды). Бірақ тұтас тарихи перспективада тіпті бұл күрделілік шешілетін болып табылады, бұл операның дамуының әртүрлі бағыттарының өзара байланысын түсіндіруге мүмкіндік береді.

***

ХХ ғасырдың музыкалық театры жанрлардың ауқымы жағынан айтарлықтай перспективаны білдіретіні белгілі. М.Черкашина атап өткендей,"...ХХ ғасырда опера өнерінің жанрлық дамуының суреті әлдеқайда күрделі болды. Композиторлар жанрлық экспериментке тартыла бастады, синтетикалық музыкалық дақтардың гибридті жанрларына артықшылық бере бастады, шартты стильге жүгіне бастады немесе өткен жанрлық сәндермен таза жеке қарым - қатынас жолдарын іздей бастады. ХХ ғасырдағы опера ерекше әртүрлілікпен ерекшеленеді

ХХ ғасырдағы Операдағы Сюжет пен жанр-зерттеу парадигмалары

131

Мәдениеттану

жанрлық және сюжеттік-тақырыптық мағынада " 4.

Біріншіден, бұл біз жоғарыда жазған опера жанрының "мобильді" семантикалық икемділігімен байланысты. Шынында да, Опера театрындағы жанр сияқты тұрақты категория да шығармашылық ізденістерге ерекше жауап берді5.

Екінші жағынан, бұл әртүрлілікті ұстайтын себептер ХХ ғасырдағы музыкалық ойлаудың даралануымен байланысты. Әрбір композитор өзінің жеке өнер жүйесінен шығуға тырысады; осы жеке тұлғаның нақты көріністері музыкалық өнердің барлық салаларына әсер етеді (әрине, тек театр емес). Композиторлық сана бар құндылықтар жүйесіне және әлемнің әдеттегі көзқарасына бағытталмайды, ол әлемнің өзіндік моделін құруға, оны, ең алдымен, өз көзімен, өзінің "мен"объективі арқылы көруге тырысады. Сонымен қатар, ХХ ғасырдың музыкалық өнері шешетін көркемдік міндеттердің өзі композиция мен драма - тургия принциптерін, жанрлық тұжырымдаманы, шығарманың тақырыбы мен сюжетін түсіндіруді айтарлықтай жаңартуды көздейді.

Ақырында, жанрлық әртүрліліктің ең маңызды себебі, дәл осы ХХ ғасырда "Сюй-жет-жанр" қатынасы өзгереді. Шынында да, XIX ғасырда, әсіресе XVIII ғасырда, көп жағдайда сюжеттердің түрлері мен олардың жанрлық дизайны арасында белгілі бір байланыс болды. Мысалы, ИС - торикалық немесе мифологиялық сюжет күлкілі операның негізі бола алмады6: тек қайғылы немесе оның шетінде "байсалды" аспект - комедия мен Күлкі әлемі толығымен осы жерде болуы керек едіАлынып тасталды. Сонымен, серия операсының таза үлгілерінде драматургия мен сахна графикасының ерекшеліктері, музыкалық шешім трагедиялық және күлкілі жоспарлардың араласуына жол бермейтін дәл осындай трактаттық материалға негізделген. ХХ ғасырға дейін "сюжет — жанр" арақатынасы салыстырмалы түрде канондық контурға ие деп айтуға болады — олардың өзара байланысы ауырсынуға айналады - жағдайлардың көпшілігі өте күшті және қатал.

ХХ ғасырда сюжет пен жанрдың өзара әрекеттесуі ерекше икемді және мобильді болады, көптеген жағдайларда ол канондық оқшауланудан толығымен айырылады. Сонымен, уақытқа арналған мифологиялық сюжет комикс операсының негізі бола алады (Р.Штраустың" Көңілді данасы"), күлкілі сюжет гротеск — фантастикалық образдар аясында жүзеге асады (с. Прокофьевтің" үш апельсинге деген сүйіспеншілігі"). ХХ ғасырда сюжеттер мен жанрлардың өзі қатаң, типологиялық тұрғыдан дамыған контурлардан айырылады - Операның осы "координаттарының" өзгергіштігі оның ажырамас мәнін құрайды.

Алайда, егер сіз ХХ ғасырдағы опера театрының дамуындағы кейбір жалпы тенденцияларды анықтауға тырыссаңыз, онда олардың үшеуін ажыратуға болады:

1) түбегейлі жаңа жанрлық және сюжеттік шешімдердің пайда болуы;

2) сюжеттер мен жанрларды дамытудың дәстүрлі желілерін жалғастыру (ең алдымен XIX ғасырға байланысты);

3) алыс өткеннің жанрлық және сюжеттік модельдерін жаңғырту.

Егер біз сюжеттік жазықтыққа жүгінетін болсақ, онда, ең алдымен, біз жаңа сюжеттердің пайда болуын көреміз, кейде Біртұтас түрлерді құрайды. Бұл, мысалы, жедел психологияда қолданылатын экспрессионистік шығармалар-

132

(А. Шенбергтің "күту") немесе символдық түрде түсіндірілген ертегі-фантастикалық сюжеттер (Б.Бартоктың" көк сақал Герцогының сарайы"). Көптеген жағдайларда бұл сюжеттерге жүгіну әдебиеттегі ұқсас немесе табиғатқа жақын бағыттардың дамуымен қатар жүреді (мысалы, музыкалық импрессионизм мен әдеби символизм арасындағы байланыс - к.Дебюссидің "Пеллеас пен Мелизанда"). Әлбетте, мұнда көркем ойдың дамуының кейбір жалпы тенденциялары туралы айтуға болады.

Сонымен қатар, композиторлар өздерінің дәстүрлі формаларын жалғастыратын сюжеттерге жүгінеді-атап айтқанда, бұл күлкілі және күнделікті, ертегі, тарихи-эпикалық сюжеттер. Ашу-жаңа материалда, олар әдетте өздерінің прототиптерінің типологиялық контурын сақтайды. Сонымен, ХХ ғасырдың көптеген күлкілі операцияларында олардың негізгі сюжеттерін, әсіресе XIX ғасырға таныс және іс - әрекет қарқынымен, оның дамуының жалпы профилімен, кейіпкерлердің сипаттамасымен және т. б. сақтауға болады. (бұл ерекшеліктер мүлдем басқа шығармаларда болуы мүмкін - Джанния Скикки Дж. Пуччини," Дуэнья " с. про-кофьева және т.б.). Ақырында, ХХ ғасырда "мәңгілік" тақырыптар мен өнер бейнелерінің бір түрі - Фауст, Дон Кихот, Ромео және Джульетта және т. б. туралы сю — жетектер, алайда, мәдениеттің ғасырлар бойғы дамуынан өткен бұл бейнелер ХХ ғасырда мүлдем басқа музыкалық бейнеге ие бола алады шешім (салыстырмалы түрде "дәстүрлі" опера және балет нұсқаларынан-мюзиклге дейін және

рок-опералар). Сонымен бірге, ХХ ғасырда өткен заманның да-леко композиторларының назарын аударған сюжеттердің өзектілігі сақталды. Біріншіден, бұл мифологиялық және гендерлік - тарихи тақырыптарға қатысты. Төменде көріп отырғанымыздай, олар өткеннің сәйкес жанрлық модельдерімен ең берік байланысқа ие — бұл шығармалардың көпшілігі нео - классицизм бағытына сәйкес келгені кездейсоқ емес (мысалы, серия операсының жанрлық контекстінде бейнеленген Орфей, Дафна, Ариадна туралы сюжеттер).

Негізінде, бұл жұмыстардың панорамасы өте кең. Сонымен, компо-зиторлар осы немесе басқа сюжетті өзінің салыстырмалы түрде өзгермейтін нұсқасында қолдана алады (к.Орфтың" Антигоны", и. Стравинскийдің" Эдип патша " және т. б.). Сонымен қатар, бұл сюжеттер еркін өзгеріске ұшырауы мүмкін7 және тіпті де - формациялар. Біріншіден, сюжетті қайта қарау үшін мүмкін, онда тек жеке тұспалдар бастапқы көзден қалады. Екіншіден, бұл ХХ ғасырға тән сюжеттерді модернизациялау үрдісі, онда әрекет қазіргі шындыққа ауысады.

Сонымен, сюжеттің мазмұнын транс-крипциялау мүмкін болады - "заманауи" оқу, оның проблемаларын "тікелей қолданыстағы" бағытқа бұрады. Осылайша, бір жағынан, суреттердің Мәңгілік сапасы, олардың "мәңгілік өзектілігі"сызылады. Екінші жағынан, қазіргі заманғы сюжеттік дизайн, мысалы, мифологиялық бейнелерді қазіргі уақытқа жақындастырады. Бұл кескіндер мұнда белгілі бір уақыт өлшемінде пайда болады, миф пен қазіргі заман арасында ерекше "көпір" жасайды. Мифологиялық немесе тарихи жетондарды заманауи оқудың нұсқалары, әрине, жеткілікті, бірақ әртүрлі. Сюжеттің сыртқы өзгеруі мүмкін - оның бағасы-бұл идея, сондай-ақ жалпы сюжеттік схема өзгеріссіз қалады. Сре-ди мысалдары-Д. Миилоның "Орфейдің бақытсыздығы" - Орфей туралы миф қазіргі дәуірге көшкен опера (Орфей шаруа болып шығады Камарга). Сонымен бірге, мұнда мифтің орталық семантикалық сызығы-өлімнің күшін де жеңетін мәңгілік махаббат күші идеясы сақталған.

Екінші жағынан, мазмұн тереңірек деңгейде өзгеруі мүмкін-бұл сюжеттің немесе сюжеттің орталық идеясының өзгеруі. Бұл шайда ол еркін шығармашылық қайталауға ұшырайды - мұндай сюжеттің пайда болуы айқын, бірақ сонымен бірге оның өзгерістері де айқын. Дәл осы бағытта Дж. трилогиясындағы Орфей туралы миф пайда болады. Ма-липьеро" Орфеидтер", онда мифтің аллегориялық және символдық түсіндірмесі ерекше мәнге ие, оның бейнелері гротеск - трагедиялық жарықта пайда болады.

Жанрлық инкарнациялар ХХ ғасырдың опералық сюжеттеріне әр түрлі сәйкес келеді. Тағы бір айта кететін жайт, олардың сюжеттік типтермен байланысы ерекше еркін болып шығады, алайда мұнда салыстырмалы түрде тұрақты тенденцияларды бөліп көрсетуге болады. Біріншіден, өрескел жанрларға жүгіну көбінесе қатаң анықталған сюжеттермен бірге жүреді. Дәстүрдің кез - келген жаңғыруы немесе ұстанымы, әдетте, оның арнасында жұмыс істейтін негізгі көркемдік ерекшеліктердің сақталуын білдіретіні табиғи нәрсе. Қорытындылай келе, сюжет пен жанр санаттарының өзара байланысының тағы бір жағдайын атап өткен жөн. Опера театрының көп салалы дамуында екі қарама - қарсы және әдетте өзара өтелетін тенденцияларды табуға болады, олар орташа емес өмірлік шындықты қалпына келтіруге және, керісінше, нақты өмірмен ешқандай байланысы жоқ ерекше, ирреальды көркемдік кеңістіктің пайда болуына ұмтылады. Бірінші тенденция XVIII ғасырдағы buffa операсының жанрларын еске түсіреді, кейінірек — веризм бағыты, екіншісі — XVII ғасырдағы мифологиялық және ертегі опералары, серия операсы және т. б. Емес-оны өзгерту процесінде екі бағыт та теңгерімді екенін байқау қиын-

олар тігеді, кейде тіпті бір-бірімен бірге жүреді.

ХХ ғасырда біз осы тенденциялардың ерекше, бірақ таңқаларлық үйлесімін байқаймыз, олар тек "сан" түрінде ғана емес, сонымен қатар таңқаларлық араласуда да көрінеді. "Реалистік" тұрмыстық және әлеуметтік тақырыптар неоклассикалық мифологиялық және аңызға айналған тарихи, қазіргі өмірдің фотографиялық тұрғыдан айқын суреттерімен бірге жүреді, оны егжей - тегжейлі және тіпті деректі

бөлшектермен бейнелейді10 - фантастикалық және анти - реалистік бейнелермен ерекшеленеді11. Сонымен қатар, екі нұсқаның бірігуі мүмкін, егер олар біртұтас қорытпаны құраса, онда Чет - сүйек пен шынайы деректі фантастика саласымен қиылысады.

Олардың қарым - қатынасындағы сюжет пен жанр Операның даму процесінде әр түрлі көркемдік "көзқарастардың" өзгеруін көрсетті деп айтуға болады. ХХ ғасырда олар кең ауқымда өзгерді, сонымен қатар Операның оның өмір сүруінің тарихи контекстіне жоғары жауаптылығын немесе, керісінше, оның сыртқы жағынан алшақ орналасуын көрсетті. Мұның бәрі, бір жағынан, ХХ ғасырдағы Операның жанрлық және сюжеттік панорамасының күрделілігіне байланысты жалпы жағдайды көрсетеді, екінші жағынан, оның жаңа мүмкіндіктерін, ішкі көріністерін көрсетеді. Осылайша, Операның одан әрі даму перспективалары оның семантикалық сипаты сияқты ерекше әр түрлі және бай болуы мүмкін.

Пайдаланылған әдебиет:

1. Фрейденберг о. сюжет пен жанр поэтикасы. М., 1997. Б.13.

2. Черкашина М. опера феномені туралы ойлар. 1995. No 1. Б.58.

3. Заманауи опералық драматургияның мәселелері: реферат, өнертану. М( 1990)