Материалдар / Бастауыш сынып оқушыларына музыканың маңызы.
МИНИСТРЛІКПЕН КЕЛІСІЛГЕН КУРСҚА ҚАТЫСЫП, АТТЕСТАЦИЯҒА ЖАРАМДЫ СЕРТИФИКАТ АЛЫҢЫЗ!
Сертификат Аттестацияға 100% жарамды
ТОЛЫҚ АҚПАРАТ АЛУ

Бастауыш сынып оқушыларына музыканың маңызы.

Материал туралы қысқаша түсінік
Бастауыш сынып оқушыларына музыканың маңызы жайлы бұл жерде балаларға Музика пәні не үшін керектігі жазылған
Авторы:
Автор материалды ақылы түрде жариялады. Сатылымнан түскен қаражат авторға автоматты түрде аударылады. Толығырақ
15 Қараша 2021
479
0 рет жүктелген
770 ₸
Бүгін алсаңыз
+39 бонус
беріледі
Бұл не?
Бүгін алсаңыз +39 бонус беріледі Бұл не?
Тегін турнир Мұғалімдер мен Тәрбиешілерге
Дипломдар мен сертификаттарды алып үлгеріңіз!
Бұл бетте материалдың қысқаша нұсқасы ұсынылған. Материалдың толық нұсқасын жүктеп алып, көруге болады
logo

Материалдың толық нұсқасын
жүктеп алып көруге болады

Мақаланы орындаған: Амантай Диана

Мақаланы қабылдаушы: Индира Дарханқызы

Тақырыбы: Бастауыш сынып оқушыларына музыканың маңызы

Бұл мақалада,оқушылардың эстетикалық дамуындағы Музыка, көркем әдебиет, кескіндеме және басқа да өнер түрлерімен қатар үлкен рөл атқарады. Алайда, музыканың өзіндік феноменальды ерекшелігі бар: оның өзіндік әлемі, өзіндік объективті шындығы, экспрессивті құралдары мен өмірді бейнелеу тәсілдері бар.

Менің ойымша, бұл барлық басқа өнер түрлеріне қарағанда табиғатта "адам", өйткені туылғаннан бастап ол әрқайсымызда эмоционалды тәжірибе түрінде өмір сүреді: қуаныш пен қайғы, қайғы мен қайғы, шабыт пен көңілді, қайғы мен махаббат, көбінесе формасыз, тіпті бейсаналық күйде. Алайда, егер сіз қажетті педагогикалық жағдайларды жасасаңыз, адамдағы мамандардың жетекшілігімен музыканы қабылдаудың эстетикалық сезімдері және тіпті музыкалық шығармашылық қабілеттері жеткілікті жоғары деңгейде дами алады.

Музыка-сезімнің монологы. "Сезім тікелей сезімге айналады және тек сезімге түсінікті" (Л.Фейербах". К.Маркстің: "егер сіз өнерден ләззат алғыңыз келсе, онда сіз көркем білімді адам болуыңыз керек"деген сөзін қалай еске түсіруге болмайды. Көркем білімді болу-Білу Және білу. Ең алдымен, өнер теориясы мен тарихын білу, өнер тәжірибесін білу және өнер туындыларын рухани қолдана білу. Өз кезегінде көркемдік білім көркемдік мәдениетке "әкеледі". Сондықтан музыка арқылы оқушылардың эстетикалық даму процесін сезімталдықты дамытудан, музыкалық сауаттылықты игеруден, музыкалық формаларды қарапайымнан күрделіге дейін түсінуден бастау керек.

Музыкада шындық пен өнердің эстетикалық байлығын талдау үшін қажет эстетикалық қатынастардың барлық категорияларын таба аламыз. Бұл, ең алдымен, категориялар: жетілдіру, әдемі, әдемі, талғампаз, ұнамсыз, биік, төмен, қайғылы, қорқынышты, күлкілі және т. б.

Сонымен қатар, музыка көркем шығармашылық пен халық – ұлт арасындағы қатынастардың жиынтығын білдіреді. Кез-келген музыкалық шығармада, кез-келген композитордың шығармашылығында біз ұлттардың жан-жақты байланысы мен өзара тәуелділігі, ұлттық мәдениеттердің өзара әрекеттесуі нәтижесінде пайда болатын ерекше, ерекше-қайталанбас, ұлттық көркем мәдениетке тән және жалпы байланысты табамыз.

Музыкалық өнердің ерекшелігі-оның тілінің ерекшелігіне байланысты барлық ұлттардың қабылдауы үшін қол жетімді. Басқа халықтың қабылдауына қол жетімді емес музыка жоқ. Ұлттық болмыстың мәдени деңгейі неғұрлым жоғары болса, халықаралық байланыстар неғұрлым кең болса, музыка халықаралық байланыстарға белсенді қатысады және басқа ұлттық музыка мектептерінің дәстүрлерімен байытылады.



Музыканың тағы бір құбылысы туралы айту керек - әмбебап. Өйткені, әлемді белгілі бір жолмен қабылдап, оны сұлулық заңдарына сәйкес игере отырып, кәсіби музыкант оларды адамзат үшін маңызы тұрғысынан сөзсіз бағалайды. Жалпыадамзаттық принцип гуманистік, адамгершілік және интернационализмге ие көркем шығармашылықтың негізі болып табылады. Осылайша, біз музыканың үлкен эстетикалық және тәрбиелік әлеуеті бар деген қорытындыға келеміз.

Егер ойын кез-келген педагогикалық процесте білім берудің құнды әдісі болса, онда музыкалық педагогикада музыкалық мәдениеттің құндылықтарын жас ұрпаққа берудің тиімді жолдарын зерттейтін және осы іс-әрекеттің сәттілігін қамтамасыз ететін болса, ойын ерекше маңызды. Бұл сюжеттік, рөлдік, еліктеу ойындарында баланың музыкалық орындаушылыққа деген табиғи тәуелділігі көрінеді, егер ол өзінің дамуы үшін "тамақ" таппаса, кейінірек жоғалады. Сондықтан музыкалық ойындарды бастауыш сыныптарда музыка сабақтарында қолдану Музыкалық білім берудің әртүрлі әдістері мен әдістерінің өзара байланысы тұрғысынан өте маңызды. Мұғалім қолданатын әдістер мен әдістердің үйлесімі әртүрлі болуы мүмкін: есту, көру және сөз, есту қабілеті және практикалық әдіс (мұғалім мен балалардың әрекеті), көру, есту қабілеті сөз және практикалық әрекеттер .



В. Кракускайте музыкалық ойындар сабақтың ең қызықты эпизодтары, жас оқушылар үшін көңілді минуттар деп жазады. Сондай-ақ, ол ойын барысында балалар өздері білместен музыка туралы көптеген әсер алады, оның негізгі элементтерімен танысады және әртүрлі үндестіктерге саналы түрде жауап бере бастайды. Мұғалім тек ойындарды дұрыс бағытта жүргізе алады, балалардың музыканың мәнін терең сезінуіне тырысады .

Д.Б. Кабалевскийдің пікірінше, кіші оқушының музыкалық және ойын іс-әрекетінің ерекшелігі – ол бірыңғай оқу міндетіне-тақырыпқа бағынады. Практикалық бақылауларға сәйкес, ол бастауыш сынып оқушылары музыканың "материясына": тембрге, қарқынға, регистрге және басқаларға айқын жауап береді деген қорытынды жасады. Сондықтан, мұғалім өзінің орындауында немесе музыкалық жазбаны таңдағанда, осы дыбыстық ерекшеліктерді атап өту керек, өйткені кеңейтілген тыңдау және орындау процесі "шашыраңқы" болады, өйткені балалар өздерінің барлық тіршілік иелерімен музыкалық және ойын әрекеттеріне қатысуға тырысады.

Ойын барысында музыкалық шығармаларды қолдану музыкалық өнердің табиғатына байланысты, өйткені музыка адамға үлкен эмоционалды әсер етеді. Музыка коммуникация мен интеграцияның маңызды құралы екені баршаға мәлім. Ғалымдар бұл эмоционалды қабылдауды ауызша емес түрде күшейтетінін, адамның мінезіне әсер ететінін атап өтті. Дыбыстық қатар ретінде пайдаланылатын және негізгі тапсырмамен бірге жүретін музыкалық өнер туындылары қиял жағдайын жасауға ықпал етеді, шығармашылықтың дамуына серпін береді және өзіңізге сырттан қарауға мүмкіндік береді. Олар бастауыш сынып оқушыларының психикалық процестерін дамыту мәселесін шеше алады.

Музыкалық ойындар бастауыш сынып оқушыларының жеке басының эмоционалды саласына оң әсер етеді. Олардың мақсаты-сыртқы әлеммен байланыс орнату, шаршауды, апатияны жою. Көптеген зерттеушілердің пікірінше, мұндай ойындар өзара көмек, сенім, ізгілік атмосферасын құруға көмектеседі және бірлескен оқу процесін жеңілдетеді. Арнайы әдебиеттерді теориялық талдау көрсеткендей, музыкалық ойындар барысында балалар тыныш атмосфераны құруға, назар аударуға, жаңа әсер алуға, әлеуметтік тәжірибе жинауға, бір-бірімен қарым-қатынасты үйренуге мүмкіндік алады. Музыкалық және ойын іс-әрекетінің ерекшелігі-бұл оқу іс-әрекеті үшін барлық жағдайларды жасайды. Бұл мінез-құлық мотивтерін өзгертуге, танымдық Күштерді дамытудың жаңа көздерін ашуға, микро топ пен ұжымда достық қарым-қатынас орнатуға, қиялды, зейінді дамытуға ықпал етеді

Музыкалық ойындар әртүрлі типтерде, түрлерде және формаларда ұсынылған. Жетекші психологтар мен педагогтардың ойындарды теруге деген дәстүрлі көзқарастарына сәйкес музыкалық ойындар дидактикалық, музыкалық-танымдық, дамытушылық, зияткерлік, сондай-ақ сюжеттік-рөлдік ойындарға бөлінеді.

Мектептегі музыкалық білім беру процесінде, атап айтқанда музыка сабақтарында бастауыш сынып оқушыларының рөлдік ойындарға деген ұмтылысын қолданған жөн және музыкалық оқытудың бірінші кезеңінде ойын әдісін негізгі етіп жасаған жөн. Белгілі бір рөл ойнау немесе белгілі бір ойын жағдайына қатысу, тәрбиелік мәні бар бала ойнаған оқиғаларды бастан кешіреді, басқалармен өз еркімен қарым-қатынас жасайды, әдеттегі жағдайда оған тартымсыз немесе қол жетімсіз болып көрінетін ерікті түрде қиын әрекеттерді жасайды. Сонымен қатар, ол ойынға қызығушылық танытып, белсенділік, тиімділік, ұйымдастырушылық қабілеттер, ерік, мақсаттылық, тапқырлық, батылдық, эмоционалдылық, көркемдік, арнайы (музыкалық) және жалпы (ақыл-ой) қабілеттердің жоғары деңгейін және басқа да жеке қасиеттерін көрсетеді.

Музыкалық-дидактикалық ойындарға келетін болсақ, олардың басты мақсаты-музыкалық қабілеттерін дамыту, балалардың музыкалық экспрессивтілік құралдары туралы идеяларын тереңдету. Музыкалық сабақтарда музыкалық-дидактикалық ойындарды қолдану мұғалім шешетін мәселенің нақты тұжырымына байланысты болуы керек. Егер мектеп оқушыларында осы немесе басқа музыкалық қабілет жеткіліксіз қалыптасса, мұғалім дәл осы қабілетті дамытуға бағытталған тапсырмаларды өзгерте алады. Сонымен қатар, музыкалық-дидактикалық ойындар барлық теориялық материалдарды балаға ең қол жетімді түрде ұсынуға мүмкіндік береді .









Музыкалық-педагогикалық әдебиеттерді талдауға сүйене отырып, музыкалық ойындардың келесі классификациясын ұсынуға болады:



1. Сюжеттік-рөлдік:



хороводные;



- жылжымалы;



- вокалдық;



2. Заттармен ойындар:



- музыкалық аспаптармен;



- жұмыс үстелі-баспа.



Тағы бір жіктеу музыкалық ойындарды келесіге бөледі:



- музыкалық-дидактикалық;



- ассоциативті;



- медитация;



- интерактивті.



Сонымен, кіші мектеп жасы-бұл ойыннан оқу іс-әрекетіне көшу, сондықтан бұл ауысуды мүмкіндігінше жұмсақ ету керек. Музыкалық ойындар баланы күрделі оқу іс-әрекетіне біртіндеп аудара алады, сонымен бірге оның өмірінің эмоционалды және танымдық салаларын кеңейтеді. Бастауыш сыныптарда мұғалімдер қолданатын музыкалық ойындар тек танымдық және бекіту функцияларын орындайды, сонымен қатар баланың мінезін қалыптастырады, оны өз бетінше ойлауға үйретеді, "шығармашылыққа итермелейді" ( А. В. Торопова) және ойыннан оқуға ауысқан кезде өзіне сенімділік береді.

Сонымен қатар, сабақтағы музыкалық іс-әрекеттің алуан түрлілігі (ән айту, музыканы қабылдау, музыкалық аспаптарда ойнау және ырғақты жаттау, музыкалық-қозғалыс ойындары мен жаттығулар) өзінің терапиялық мағынасына ие. "Сезімдер мен эмоцияларды білдіретін дауыстың қасиеттері ән өнерінде жақсы көрінеді. Қалай болғанда да, есту де, дауыс та болмаса да, ән айту пайдалы. Өз күйін дауыспен айтуды үйреніп, адам ішкі шиеленісті жеңілдету және өзін-өзі көрсету үшін тиімді құрал алады. Ән айту өнері, ең алдымен, дұрыс тыныс алу, бұл салауатты өмірдің маңызды факторларының бірі. Музыкалық терапияның барлық құралдарының ішінде ән айту денеге қатты әсер етеді. Адам ауырған кезде оның дауысы "отырады", саңырау және бояусыз болады. Біз өз әнімізбен ауырған органға немесе жүйеге әсер ете аламыз, оған сау дірілді қайтарамыз. Вокалотерапия әдістері (ән айту әдісі деп аталады) бүкіл әлемде физикалық және психикалық бұзылуларды емдеу және алдын-алу үшін белсенді қолданылады: невроздар, фобиялар (обсессивті, бір нәрседен ауыр қорқыныш), депрессия (әсіресе тыныс алу жолдарының ауруларымен бірге жүрсе), бронх демікпесі, бас ауруы және т.б." . Ресей музыкалық терапия мектебінің басшысы, музыкалық терапия және медициналық-акустикалық технологиялар ғылыми-зерттеу орталығының жетекшісі С. Шушаржан тыныс алудың дұрыс орнатылуы (онсыз сауатты вокал мүмкін емес) адам ағзасының барлық резервтік мүмкіндіктерінің күрт өсуіне әкелетінін анықтады. "Ән айту адамның энергетикалық орталықтарын белсендіреді, бұл өз кезегінде олармен байланысты өмірлік маңызды органдар мен жүйелерге әсер етеді. Ән айту бүйрекке, эндокриндік бездерге пайдалы әсер етеді, көмейді, қалқанша безді, жүректі уқалайды. Біздің денсаулығымыздың жағдайы көбінесе тыныс алуымызға байланысты. Кеуде қуысының төменгі бөлігімен тыныс алу ең үнемді. Өкінішке орай, адамдардың көпшілігі жоғарғы және ортаңғы бөліктермен дем алады. Бұл гипервентиляцияға әкеледі. Адам артық оттегін жұтып, оған көп қосымша энергия жұмсайды. Ән айту дұрыс тыныс алуға көмектеседі". "Музыканы қабылдаудың психотерапиялық әсері сыртқы қозғалыстарда көрсетілген ішкі тәжірибенің төмендеуінде көрінуі мүмкін: қолдың, дененің және т.б. музыканың эмоционалды тәжірибесі естеліктерді жандандырады, бір сурет басқа бейнелермен байланысты, адам өзінің өмірін ақылмен ашады. Ассоциациялар нәтижесінде пайда болған кейбір ұмытылған оқиғалардың "өмір сүруі" психоанализдегі негізгі емдеу әдісі болып табылады. Дыбыстық толқынның әсерінен көпір құлап кетуі мүмкін, сондықтан бұл жағдайда музыкалық тербелістер невротикалық ауруды тудырған психодинамикалық кешенді бұзады"

. Балалардың музыкалық аспаптарында ойнау және ырғақты жаттау ырғақ сезімін дамытады, қозғалыс, вокалдық және сөйлеу белсенділігін күшейтеді, қимылдарды үйлестіреді, балаларға қарапайым музыка, қарапайым импровизация жасауға мүмкіндік береді. Бұл аспаптарда ойнау арнайы дайындықты қажет етпейді, бірақ сезімнің ауызша өрнегін алмастырады, басылған эмоцияларды босатады. Қарапайым импровизация балалардың санауышынан, ырғақты оқудан, ән айтудан басталады. Аспаптық ойынның көмегімен сіз әртүрлі музыкалық аспаптар арасында "сөйлесу" немесе "жанжал" жағдайын жасай аласыз немесе "жаңғырық" ойнай аласыз . Музыкалық-қозғалыс ойындары оқушылардың шығармашылық өзін-өзі көрсетуін белсендіреді, "ұсақ моториканың дамуын және оқушылардың қимылдарының үйлестірілуін қамтамасыз етеді, қарым-қатынас дағдыларының дамуына жағдай жасайды, жаңа әсерлер мен тәжірибелердің көзіне айналады, бейімделу тетіктерін қалыптастырады деп айтсада болады.





Пайдаланылған әдебиеттер

Музыканың балалар денсаулығына әсері. - URL: http://muz-drav.ru / Казакевич а. қандай музыка денсаулыққа пайдалы. - URL: http://shkolazhizni.ru/archive/0/n-13906 / Федорович Е. Н., Тихонова е. в. музыкалық психология негіздері: оқу. жәрдемақы / Орал. Мемлекеттік консерватория. М. П. Мусоргский. - Екатеринбург, 2010. – 219



Үш, Р. г. заманауи Денсаулық сақтау мектебінде білім беру жүйесіндегі музыка сабақтарының рөлі / Р. г. Үш, А. М. Егорова. - Мәтін : тікелей / / білім беруді дамытудың мәселелері мен перспективалары: II Халықаралық материалдар. ғылыми. конф. (Пермь, мамыр 2012). - Пермь: Меркурий, 2012. — Б.80-81. - URL: https://moluch.ru/conf/ped/archive/58/2299 / (өтініш берген күні: 27.09.2021).

Ресми байқаулар тізімі
Республикалық байқауларға қатысып жарамды дипломдар алып санатыңызды көтеріңіз!